大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舞台灯光色彩搭配技巧有哪些的问题，于是小编就整理了3个相关介绍舞台灯光色彩搭配技巧有哪些的解答，让我们一起看看吧。
舞台妆眼影加什么东西颜色更深？
备用材料：眼影盘，化妆刷，遮瑕膏。
1，上好基础底妆。舞台妆的打底要厚，不要怕***，因为舞台会有灯光，灯光一打，厚厚的底妆会显得均匀，精神。
2，局部遮瑕（特别是黑眼圈部位）。
3，浅色眼影打底，在下眼睑、眼窝的位置打底。
4，用珠光浅色在眼部中间涂抹一层。画眼影的时候要一层盖一层的化，不是一个颜色化一条，下一个颜色接着画，这样界限分明，不好看。
5，再用较深的颜色在眼尾部分晕染。注意深色的眼影少刷，如果掌握不好力度，就刷浅色的，毕竟是舞台妆画得已经很浓了，再涂太多深色眼影会太重了。
6，用深蓝色在眼尾部分加深。
7，最后贴上***睫毛。
8，眼尾部分画一条细长的线，刷上睫毛膏记得下睫毛也要刷。
请教在复杂的灯光变化下该如何拍摄舞台的效果？
1.拍摄舞台照，如果灯光比较复杂，颜色较多，可以先拍一张，如果偏色严重，要调整一下相机白平衡色温，但这不是主要的，因为后期在电脑里都可以调整。
2，照片选择为RAW格式，后期在电脑里对于曝光，对比度，色饱和等等调整的余地比JPG格式的要大。
3.镜头要装遮光罩，防止光晕和眩光，光圈不要大于4，如果大于可能景深太小，造成焦点人物旁边的人不清楚，如果是快速舞蹈，速度不要低于1/400秒，可通过调高ISO来提高快门速度。***用中央局部测光模式，减0.7-1挡曝光，这样可使人物曝光正常，周围环境变暗，更加突出人物，减少舞台复杂变化光线的干扰。***用高速连拍，伺服追焦模式的。
这个题目有点意思，我发表一下个见。拍摄舞台照时首先不准使用闪光灯，这就说明一点，必须使用舞台风光拍摄现场实况，这就增加了难度。拍摄人物或者团体表演的实况的技法不用在此描述了，基本都一样，但灯光怎么控制很多人不理解。当初我也在为这个问题困惑过，但后来找到一个笨办法，那就是在背景是大屏幕，所有光源瞬息万变的情况下就是在你认为好的景别下连拍，高速连拍，这样就能在众多同一场景、不同光源的图片中选出一幅你满意的图片，当然，构图、色彩等都成功的基础上，光源是其中一部分，我们现在只讨论光源。
大众舞厅的灯光怎么配？
1.
面光根据剧场舞台的规模,有设一道面光、二道面光,甚至三道面光的。面光灯的配置应根据远近距离的不同,配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2KW以上。第一道面光离台口较近,可以加配一些2KW的罗纹灯、回光灯。一道面光及二道面光在左、中、右位置应加配焦距、功率适合的追光灯具,追光灯具可由追光人员自行单独控制其明亮度及换色等。
2.
耳光在台口两侧对称设置,根据剧场舞台的规模,每侧耳光可设一道或二道,配置的灯具以聚光灯为主,可以少量配置成像灯、罗纹灯,因为耳光离观众厅侧墙很近,使用罗纹灯时,漫射光常常将近处墙壁照得很亮,在一定程度上影响场景气氛,所以少用为佳。左右每道耳光应各设置追光灯一套,供追光人员进行调控。
灯光可以***用明亮的色调，如黄色、白色等，能够让人感到充满活力和热情。
此外，还可以配以一些彩色的灯光，如红色、绿色、蓝色等，能够在音乐和舞蹈的氛围下，营造出更为热烈、欢快的氛围，增添奔放的气息。
另外也需注意不要过于刺眼强烈，以免影响观众的体验和健康。
到此，以上就是小编对于舞台灯光色彩搭配技巧有哪些的问题就介绍到这了，希望介绍关于舞台灯光色彩搭配技巧有哪些的3点解答对大家有用。