本篇文章给大家谈谈舞台灯光拍摄人，以及舞台灯光照射对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
本文目录一览：
- 1、舞台拍摄技巧
- 2、为啥人像舞台光拍出来不是黑色
- 3、...舞台四周摆些摄像机,拍摄中间的人,怎么样打灯光?
- 4、微单相机如何拍好剧埸灯光舞台上的人物?
- 5、舞台摄影拍摄有什么技巧
- 6、拍摄舞台演出的技巧
舞台拍摄技巧
首先用取景器观察，尽可能把舞台平面安放在舞者膝盖以下到脚面以上的中间位置而坐，因为舞台平面在构图时会平分舞者的身体以及和画框的关系。
拍舞台照片时，用闪光灯拍摄比较方便，但使用闪光灯会影响观众。另外，闪光灯正面照射，也会破坏舞台上的现场灯光气氛，所以一般多利用舞台的灯光。拍摄前，要用测光表测出准确的曝光数字。
技巧1：手动关闭闪光灯 舞台的灯光经过精心设计，亮度也都较高，通过提高感光度可以获得一组良好的拍摄参数，无需闪灯也可以手持拍出清晰的影像。
由于舞台灯光变化较大，要保证弱光情况下也能正常拍摄，要选用透光孔径较大的快镜头，镜头焦距选用广角到中焦和中焦到长焦的变焦镜头比较适合，拍照时要用三脚架，一般情况下不用闪光灯，闪光灯拍摄容易破坏舞台气氛。
注意抓提前景。有时完全按照结构与快门同步拍摄会有滞后现象，只有恰当地提前按快门才能抓住演员的精彩瞬间。注意剧情高超。无论哪个剧种，表演都会有平缓抒情、高昂急促、***到来时为较好的拍摄时机。
找到最佳的拍摄位置，拍摄角度要合适：最佳位置应该能够捕捉到演员完整的动作和表情，但也不能遮挡观众的视线。例如尝试站在舞台两侧或后方，可以拍摄到不同的角度。调整光圈和快门速度：在舞台演出中，光线通常不足。
为啥人像舞台光拍出来不是黑色
1、相机被舞台光打到后再拍摄照片可能会出现偏色现象，这与舞台光的颜色温度和拍摄环境的光线条件有关。
2、是因为光线太强或者光源太乱。对焦之后等一会，背景就会自动暗下来。用手机的人像模式可以直接拍出纯黑色背景的照片，在人像模式下，选择“舞台光”效果，对焦框要对准主体景物，就可以直接拍出纯黑色背景的照片。
3、虽然舞台灯光黑白效果是苹果首次推出人像模式时的选项，不过因为隐藏在众多选项中的最后，所以使用过的用家不多。这个选项会自动将背景设成全黑，然后以黑白拍摄主体，让用家拍摄出来的照片更具张力。
4、由于舞台灯光很强，而其他地方灯光又很暗，所以总体上来讲在相机认为光线足够的时候舞台部分已经进了太多的光，结果就是一片白。如果你的手机可以设置点测光的话可以试一下，但不要抱什么希望。
5、舞台照明远强于观众席，而手机镜头都是小广角镜头、平均测光，结果就是舞台严重过曝。拍照手机如果有曝光补偿，就作－补偿，没有的话就没办法。
6、在舞台灯光中，色彩分离可以被用来将舞台表演的色彩转化为黑白，或者制造出类似黑白电影的效果。这通常是通过使用特定的灯光设备和技术来实现的，例如使用具有色彩分离功能的投影仪或LED灯光。
...舞台四周摆些摄像机,拍摄中间的人,怎么样打灯光?
1、要使用至少两个大于5m的柔光箱，从人物前方两个45°方向照射。同时使用宽高都不小于两米的绿色背景布这样利于后期人物的抽出。如果要从不同角度摆放摄影机的话，背景布要更大，总之保证拍摄到的人在背景布当中就行。
2、（2）人物光---群体表演、大面积的照明由基本白光灯解决。局部照明、主持人的照明用追光灯解决，所以最好配2至3台的追光灯，应付不同的场合使用。车队或其他比较固定的表演者，可用束射灯定点投光。
3、舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸[_a***_]，这种灯具可以调节光斑大小，出来的光束比较集中，旁边漫射的光线比较小，功率有0.5W~5KW多种，焦距有长、中、短之分，可以视射距的远近按需选用。
4、调整光线：尽可能使用自然光线或者柔和的灯光来拍摄，这样可以减少人物和背景之间的亮度差异。如果使用闪光灯，可以尝试调整灯光的角度和强度，让人物更加明亮。 增加***光：***光可以增加人物的亮度，使其更加突出。
微单相机如何拍好剧埸灯光舞台上的人物?
1、麻烦之一是曝光量会随着舞台灯光设计以及演员在舞台的方位而变化；麻烦之二是主体与背景光比极大，你不能简单地依赖测光表。
2、相机里人像模式，点击光效，选择剧场光拍摄。打开“相机”，选择“人像”模式。点击“光效”图标，利用不同光效的切换，能够切换到不同的光效效果。向左依次滑动并点击图标。
3、我在绝大多数情况下都会选择自动白平衡。虽然当你在知道白平衡值的情况下预设白平衡会拍出质量更好的照片，但是在音乐会上，你很难有机会知道现场准确的色温。因此，在后期处理时在调节白平衡是更好额选择，快捷且方便。
舞台摄影拍摄有什么技巧
1、注意抓提前景。有时完全按照结构与快门同步拍摄会有滞后现象，只有恰当地提前按快门才能抓住演员的精彩瞬间。注意剧情高超。无论哪个剧种，表演都会有平缓抒情、高昂急促、***到来时为较好的拍摄时机。
2、无论何种情形，都要做到：在拍摄前熟悉剧情，了解演出***；了解表演者的风格和表现特征；拍摄时要抓住重要情节或表演的瞬间或相对静止的一刹那。这样才能得到真实生动的艺术照片。
3、技巧2：选择偏一些的拍摄角度 舞台摄影在很大程度上还是以拍摄人物为主，因此从侧面一些的角度拍摄会获得较悦目的照片。通常我们选择正面侧30～60的角度进行拍摄。
4、分享舞台拍摄技巧 舞台摄影有以下几个特点： 光线较暗变化大。舞台摄影的照明主要来自舞台灯光，它比外界自然光要暗得多。而各个剧场的灯光情况并不一样，因而亮度也不同。
拍摄舞台演出的技巧
舞台摄影的8个小技巧选择适合的器材舞台表演的形式比较多样，各种表演的动作幅度和方式都截然不同，所以就器材选择来说，舞台摄影最好使用单反数码相机。一遍抓拍到精彩瞬间。镜头选择大光圈、中长焦、防抖。
拍摄舞台演出的技巧有找到最佳的拍摄位置，拍摄角度要合适、调整光圈和快门速度、使用适当类型的镜头、使用稳定器、使用合适的麦克风、应该避免使用闪光灯等。
演出摄影技巧 曝光准确，充分利用现场光线，展现真实效果，保持氛围感 由于演出场所内大部分是观众，应尽量避免因为拍摄而影响观众的权益。
舞台灯光拍摄人的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于舞台灯光照射、舞台灯光拍摄人的信息别忘了在本站进行查找喔。