大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舞台灯光效果怎么拍的好看点的问题，于是小编就整理了3个相关介绍舞台灯光效果怎么拍的好看点的解答，让我们一起看看吧。
请教在复杂的灯光变化下该如何拍摄舞台的效果？
这个题目有点意思，我发表一下个见。拍摄舞台照时首先不准使用闪光灯，这就说明一点，必须使用舞台风光拍摄现场实况，这就增加了难度。拍摄人物或者团体表演的实况的技法不用在此描述了，基本都一样，但灯光怎么控制很多人不理解。当初我也在为这个问题困惑过，但后来找到一个笨办法，那就是在背景是大屏幕，所有光源瞬息万变的情况下就是在你认为好的景别下连拍，高速连拍，这样就能在众多同一场景、不同光源的图片中选出一幅你满意的图片，当然，构图、色彩等都成功的基础上，光源是其中一部分，我们现在只讨论光源。
1.拍摄舞台照，如果灯光比较复杂，颜色较多，可以先拍一张，如果偏色严重，要调整一下相机白平衡色温，但这不是主要的，因为后期在电脑里都可以调整。
2，照片选择为RAW格式，后期在电脑里对于曝光，对比度，色饱和等等调整的余地比JPG格式的要大。
3.镜头要装遮光罩，防止光晕和眩光，光圈不要大于4，如果大于可能景深太小，造成焦点人物旁边的人不清楚，如果是快速舞蹈，速度不要低于1/400秒，可通过调高ISO来提高快门速度。***用中央局部测光模式，减0.7-1挡曝光，这样可使人物曝光正常，周围环境变暗，更加突出人物，减少舞台复杂变化光线的干扰。***用高速连拍，伺服追焦模式的。
如何拍摄好舞台摄影？
舞台摄影不容易掌握。第一要熟练掌握舞台构造，一般是长方形舞台，最好在彩排时跟进试拍，先看看效果。第二看拍全景还是局部，镜头的选配很关键。第三可以利用高感。第四慢门拍摄也能带来不一样的舞台视觉冲击！
如何设置相机参数才能拍出效果好的夜晚舞台演出照片？
那我就简单一点说说咯：
选高感好的相机（首选全画幅）、镜头最大光圈要大（不低于2.8最好）、焦距要够用（毕竟你不一定是在最前排），最关键的是，相机一定要端稳，不要用屏幕取景，用取景器顶着额头拍摄可以保持相对稳定，有条件能上独脚架最好，即能保证防抖效果有能有一定的机动性。
拍摄模式：最好选择光圈优先，就是A档；
曝光补偿：根据需要，我一般喜欢-1/3，使影调相对晦暗一些；
白平衡：atuo自动，舞台人造光十分复杂，白平衡可以后期软件里慢慢调；
光圈：能多大就多大，拍摄夜晚的舞台，保证充足的进光量是刚需；
快门速度：随机，保证不慢于1/焦距即可，如果达不到，那只有更换更大光前的镜头或提高ISO了；
ISO：1600-6400吧，根据镜头实力以及舞台光照情况来，在能保证安全快门速度的前提下，尽可能用小的ISO值；
对焦：单次或追焦都可以！
测光：点测光，舞台上光线多变，用点测光对准焦点或附近区域测光会相对准确一些。
要拍好这种类型照片，首先要考虑演出场地是室外还是室内。室外带有互动性质的演出一般对于拍摄没有太多禁忌，可以使用闪光灯、三脚架，这种情况我们会在此次问答后面提及。我们在这里先谈一下室内舞台演出，这种演出一般都是按号就坐，除非与演出方事先有约，一般只能在座位上对舞台进行拍摄。此时就需要针对自己的实际情况提前做好准备：
1、可以携带24-70和70-200两枚镜头。如果座位比较靠前，那会用24-70镜头较合适，大场景和局部都可以照顾到。如果座位离舞台比较远，则可以用70-200挂机。
2、根据舞台光线，在保证手持拍摄的安全快门速度基础上，设定合适的ISO。
3、由于舞台灯光有可能变化较快，为保证颜色，事先应设定同时存储RAW格式和JPG格式（可根据实际需要，设定JPG的画质），这样可以为后期留有更大创作空间。
4、测光方式***用点测光比较合适。
5、为保证不错过精彩时刻，同时对周围观众影响较小，可设定静音连拍模式。
6、由于拍摄时背景较暗，应适当减少曝光补偿，一般约为1-2档。
以上是本人根据实际经验总结的一点建议，希望对您有所帮助。至于可以使用闪光灯拍摄的场所，应尽量避免闪光灯直打，如果可能可以***用跳闪或为闪光灯增加柔光罩等方式进行拍摄，使用三脚架时，也要保证足够的快门速度，以免影响图片清晰度。
我是韩大宝，摄影领域创造者，如果我的回答对您有所帮助，请您关注我，我会持续回答有关摄影领域的问题，表达本人观点，同时与您分享摄影心得！
到此，以上就是小编对于舞台灯光效果怎么拍的好看点的问题就介绍到这了，希望介绍关于舞台灯光效果怎么拍的好看点的3点解答对大家有用。