大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舞台灯光怎么弄好看一点的问题，于是小编就整理了2个相关介绍舞台灯光怎么弄好看一点的解答，让我们一起看看吧。
请教在复杂的灯光变化下该如何拍摄舞台的效果？
这个题目有点意思，我发表一下个见。拍摄舞台照时首先不准使用闪光灯，这就说明一点，必须使用舞台风光拍摄现场实况，这就增加了难度。拍摄人物或者团体表演的实况的技法不用在此描述了，基本都一样，但灯光怎么控制很多人不理解。当初我也在为这个问题困惑过，但后来找到一个笨办法，那就是在背景是大屏幕，所有光源瞬息万变的情况下就是在你认为好的景别下连拍，高速连拍，这样就能在众多同一场景、不同光源的图片中选出一幅你满意的图片，当然，构图、色彩等都成功的基础上，光源是其中一部分，我们现在只讨论光源。
1.拍摄舞台照，如果灯光比较复杂，颜色较多，可以先拍一张，如果偏色严重，要调整一下相机白平衡色温，但这不是主要的，因为后期在电脑里都可以调整。
2，照片选择为RAW格式，后期在电脑里对于曝光，对比度，色饱和等等调整的余地比JPG格式的要大。
3.镜头要装遮光罩，防止光晕和眩光，光圈不要大于4，如果大于可能景深太小，造成焦点人物旁边的人不清楚，如果是快速舞蹈，速度不要低于1/400秒，可通过调高ISO来提高快门速度。***用中央局部测光模式，减0.7-1挡曝光，这样可使人物曝光正常，周围环境变暗，更加突出人物，减少舞台复杂变化光线的干扰。***用高速连拍，伺服追焦模式的。
舞台拍摄技巧？
对于闪光灯的使用，这里也要提示一下，很多舞台表演是禁止使用闪光灯拍摄的，闪光会影响演员表演节目。另外，闪光狗的光线会冲淡舞台特有的灯光和色彩效果，设置会使舞***全失去，这就需要我们使用较大的光圈和高ISO。不过，在一些车展、摄影器材展、动漫展等展会上拍摄演出或者***使允许使用闪光灯的。
在舞台及展会现场，照明都是特殊的人造光线，现场的光源非常复杂，所以，需要我们注意设置白平衡。虽然在很多场合下我们都建议不要使用相机的自动白平衡，不过，在舞台及展会拍摄场合下，自动白平衡却是最好的选择。因为在你手动改变白平衡设置的过程中，可能会丧失很多精彩的表演片段。
光线不足是我们拍摄舞台及展会人像中遇到的一大难题。“暗弱、多变、反差大”是舞台光线的特点，舞台上的演员常处于动态，若要使用演员形象清晰，不模糊抖动，最好***用高ISO，同时选用F1.2、F1.4等这样的大光圈镜头。这些舞台表演需要1/125秒、1/180秒的快门速度才能拍清楚，而感光值则需要相应调整到ISO 400或者ISO 800，并使用最大光圈来拍摄，还要增加3挡曝光补偿。
(抓拍到的瞬间表情)
在测光方面，你可能会认为舞台灯光复杂，使用点测光比较准确，其实，施工何种测光方法，要根据实际情况灵活运用。在光比均匀的情况下使用平均测光，光比不平衡的情况下使用点测光。为了防止相机的测光系统出现误差，先进行试拍，再调整光圈与快门设置是最好的办法。
最后，抓拍与连拍也是非常重要。舞台摄影对瞬间抓拍能力的考验不逊于体育摄影，当我们试图拍摄一个弹跳时，拍下的可能是一个落地的瞬间，还可能拍到的演员闭眼或皱眉，这就要求我们必须眼明手快，提前了解演出内容，并对演员的动作有一定的预测能力，适当提前按下快门或者***用连拍的方式，才能抓拍最美的瞬间。
拍摄注意
舞台摄影的快门速度取决于表达的需要，如果你需要突出舞蹈动作的动感，就要使用1/30秒这样的低速快门来突出动感。
到此，以上就是小编对于舞台灯光怎么弄好看一点的问题就介绍到这了，希望介绍关于舞台灯光怎么弄好看一点的2点解答对大家有用。